Ce que 5 films sur la santé de l'année ont eu raison et mal

En 2014, les films axés sur la santé étaient parmi les plus regardés et les plus applaudis. Des films comme The Theory of Everything et Still Alice sont nominés aux Oscars, et The Fault in Our Stars a rapporté plus de 124 millions de dollars au box-office. Mais dans quelle mesure étaient-ils fidèles à la santé?
Nous avons demandé à des experts médicaux, des médecins d'Alzheimer aux spécialistes de la douleur, de noter cinq des films de cette année pour la précision médicale et l'authenticité de l'expérience des patients. Découvrez lesquels ont réussi avec brio et lesquels ont besoin d'un examen.
Le film raconte l'histoire de Stephen Hawking, le brillant physicien qui vit avec la sclérose latérale amyotrophique (SLA) ou la maladie de Lou Gehrig. Il est nominé pour cinq Oscars: meilleur film, meilleur acteur, meilleure actrice, meilleure musique originale et meilleur scénario adapté.
Critique: Dr Jeffrey D. Rothstein, directeur du Brain Science Institute et du Robert Packard Center pour la recherche sur la SLA à l'Université Johns Hopkins
Note: A
Ce que le film a réussi: à l'été 2014, le Ice Bucket Challenge a changé pour toujours et radicalement notre exposition à la SLA, une maladie neurologique rare et mortelle. En tant que médecin scientifique expérimenté dans le diagnostic des patients atteints de SLA, leur prise en charge et la recherche sur la maladie, j’ai toujours le sentiment qu’il est important qu’Hollywood dépeint avec précision les troubles médicaux. C'est aussi important que de réussir l'intrigue. À mon avis, le réalisateur, les scénaristes et, surtout, les acteurs ont fait un sacré bon travail pour éduquer les téléspectateurs sur cette condition.
Premièrement, le film dépeint authentiquement les changements subtils et typiques d'apparition précoce qui caractériser la maladie, comme le trébuchement occasionnel, le tâtonnement ou la chute d'objets. Ces changements reflètent une faiblesse musculaire précoce des mains, des pieds et des jambes. Le ralentissement de la marche de Hawking, son écriture maladroite et ses trébuchements quand il essaie de monter les marches et de tenir la craie sont tous courants dans les premiers stades de la maladie. L'acteur montre aussi de manière si émouvante et fidèle la terrible frustration ressentie par les patients lorsque des tâches simples comme manger et prendre une cuillère deviennent si difficiles. La perte de ces actions simples prive un individu de son indépendance dans les activités quotidiennes. La représentation dans le film de la trachéotomie éventuelle de Hawking - le trou dans la trachée qui permet une meilleure respiration - montre avec précision la perte tragique de la parole et de la communication, et la façon terrible et primitive dont les patients devaient, il y a des années, épeler des mots pour produire des phrases simples. Le film relaie également avec succès le stress émotionnel et physique que la SLA impose aux conjoints et aux proches. Je l'ai souvent vu dans ma propre pratique.
Ce qui ne va pas dans le film: la discussion que Hawking et son médecin ont à propos de son diagnostic dans un couloir n'est pas de savoir comment les médecins parlent à un patient d'une situation aussi terrible et percutante diagnostic. Il manque l'intimité et le respect dont vous avez besoin lorsque vous rencontrez un patient, et j'espère que Hawking a eu une rencontre plus appropriée dans la vraie vie. Parfois, les films ont tout faux en ce qui concerne les maladies et les traitements, mais dans l'ensemble, je ne pense pas que La théorie du tout se soit complètement trompé.
Une linguistique bien respectée professeur à l'Université de Columbia, le Dr Alice Howland, reçoit un diagnostic de maladie d'Alzheimer à début précoce. Le film est nominé aux Oscars pour la meilleure actrice.
Critique: Dr. Kristine Yaffe, professeur de psychiatrie, neurologie et épidémiologie à l'Université de Californie, San Francisco et membre de l'Alzheimer's Association Medical & amp; Conseil consultatif scientifique
Ce que le film a réussi: Dans Still Alice , nous regardons une femme très accomplie essayer de conserver sa vie alors que l'avenir est transformé par la maladie d'Alzheimer. Julianne Moore, qui joue Alice, réussit à capturer la mémoire initiale et les symptômes de pensée interrompus de la maladie, suivis du déni, puis des tentatives de contrôle, et enfin du réconfort et de la grâce.
Puisque la maladie d'Alzheimer affecte de manière disproportionnée les femmes, l'accent mis sur une femme reste fidèle aux statistiques. Les femmes courent un risque légèrement plus élevé de développer la maladie d'Alzheimer, et beaucoup plus de femmes sont atteintes de la maladie parce qu'elles vivent plus longtemps. Il va presque sans dire que les femmes sont également beaucoup plus susceptibles de fournir des soins aux personnes atteintes de démence.
Scientifiquement, la première phase des symptômes d'Alice et la rencontre avec son neurologue consultant sont très réalistes et profondément émouvantes. Le film démontre avec précision les premiers défis de la recherche de mots, les oublis occasionnels de la mémoire et le sentiment d'être submergé dans des situations autrefois familières.
Ce que le film a mal tourné: Le cours du déclin d'Alice de la maladie d'Alzheimer a été trop rapide pour presque tous la norme. Le personnage est passé des premiers symptômes lors d'une conférence à Los Angeles à être presque muet, ne reconnaissant pas sa fille et nécessitant des soins à plein temps en un an environ. Bien que cela aide le rythme du film, cela ne correspond pas à la progression de la maladie qui dure souvent une décennie.
Le spectateur peut également conclure à tort du film que la maladie d'Alzheimer est diagnostiquée plus définitivement avec la neuroimagerie (scintigraphies cérébrales comme la TEP et l'IRM) qu'elle ne peut l'être, et plus génétiquement influencée qu'elle ne l'est souvent.
La neuroimagerie fait partie des domaines de recherche les plus prometteurs axés sur la détection précoce de la maladie d'Alzheimer, mais pour l'instant, ces tests ne sont utilisés de manière appropriée que pour clarifier un diagnostic difficile lorsque la cause des symptômes de la démence n'est pas claire. Il est également utilisé pour des cas inhabituels, tels que l’apparition précoce des symptômes.
Le film fait une légère référence au fait que le type d’Alzheimer à début précoce est davantage lié au risque génétique. Mais le passage aux tests génétiques lors de la deuxième visite médicale, suivi du test des enfants d'Alice et même peut-être de la progéniture de la fille enceinte, était irréaliste et trop simplifié. Il est important de noter que la maladie d'Alzheimer à début précoce affecte peut-être seulement 2 ou 3% de la population totale de personnes atteintes de la maladie - soit environ 200 000 des plus de 5 millions de personnes vivant avec la maladie d'Alzheimer aux États-Unis aujourd'hui.
Il était difficile pour moi de me connecter avec un personnage autre qu'Alice et sa plus jeune fille. Ils étaient les seuls dans le film à avoir une réelle intimité, émotion et connexion. Dans la vraie vie, la maladie d'Alzheimer explose la dynamique familiale et pousse l'individu diagnostiqué et sa famille à faire face à une maladie qui dépouille lentement l'individu de certaines forces.
Une jeune femme a une aventure d'un soir, un imprévu grossesse et un avortement.
Examinateur: Dr Mary Jane Minkin, professeur d'obstétrique, de gynécologie et de sciences de la reproduction à la Yale School of Medicine
Grade: B
Ce que le film a bien: Dans Obvious Child, Donna, une comique en herbe de 28 ans, rompt avec son petit ami et rencontre Max, un jeune homme très éligible qui s'est présenté dans son club de comédie. Ils s'entendirent immédiatement; beaucoup d'alcool et une nuit de sexe sauvage s'ensuivent. Comme vous le supposez correctement, elle conçoit, et finalement à la fin du film, elle se fait avorter, avec le soutien émotionnel de Max.
Le film attire l’attention sur des thèmes très importants. La moitié des grossesses qui surviennent dans ce pays ne sont pas planifiées. Donna boit beaucoup trop d'alcool pour concevoir une grossesse saine. Max parle de combien il veut être père, et on espère certainement que leur relation se développera bien. En tant qu’obstétricien, j’aimerais voir une fin heureuse: la carrière de stand-up de Donna prend son envol, elle arrête de boire une quantité aussi importante de vin, elle commence à prendre une vitamine acide folique tous les jours, puis elle conçoit. (Et bien sûr, ils vivent heureux pour toujours!) Mais ce n'est pas exactement comme ça que les choses se passent. Cependant, les symptômes de grossesse de Donna, ses seins douloureux et ses nausées, ont été décrits avec précision, tout comme son utilisation d'un kit de test de grossesse à domicile.
Qu'est-ce que le film a mal tourné? le film. Après la liaison, on s'attendrait à ce qu'une New-Yorkaise sophistiquée se dise que lors d'une soirée très ivre, un préservatif n'a peut-être pas été utilisé correctement et qu'elle devrait se rendre à la pharmacie la plus proche pour acheter un contraceptif le lendemain matin. La contraception du lendemain est largement disponible en vente libre pour les femmes de tous âges, et est extrêmement efficace lorsqu'elle est utilisée juste après l'événement, en fait jusqu'à 72 heures plus tard, et est très bien tolérée. Mais alors nous n'aurions pas eu de film!
Donna, assez raisonnablement, se rend dans un bureau de Planned Parenthood. Cependant - et c'est ce qui me pose le plus de problèmes - le médecin dit à Donna qu'elle est «trop tôt pour un avortement». Donna est à environ 5 semaines de sa dernière menstruation ou à environ 3 semaines de grossesse. Le médecin a tout à fait raison de suggérer qu'un avortement par aspiration ne serait pas le choix approprié à ce stade, car le sac gestationnel est si petit qu'il pourrait bien être manqué pendant la procédure. Mais le médecin ne mentionne aucune des méthodes médicales d'interruption, comme la pilule RU-486, qui est idéale à utiliser plus tôt dans la gestation. Là encore, si Donna prend RU 486, nous n'avons pas de drame. Donna n’attendra pas pendant deux semaines, et nous n’entendrons pas la discussion que Donna a avec sa mère au sujet de l’expérience de sa mère lors d’un avortement illégal dans les années 60. Il n'y aurait pas de scène dramatique dans la salle d'attente de la clinique. Les femmes qui utilisent RU 486 font une fausse couche à la maison, et non selon un calendrier.
Une histoire d'amour sur des adolescents atteints de cancer qui se rencontrent dans un groupe de soutien.
Examinateur: Steven Gonzalez, adolescent survivant de la leucémie et membre du conseil consultatif des adolescents du MD Anderson Children's Cancer Hospital
Note: A
Ce que le film a bien fait: à 12 ans, j'ai reçu un diagnostic de leucémie AML et une chance de survie de 2%. Cette année-là a nécessité beaucoup de chimiothérapie, une greffe de moelle osseuse et environ 130 jours d'isolement à l'hôpital et à la maison. Bien que j'essaie de ne pas le faire, j'ai tendance à regarder toute littérature sur le cancer avec un œil assez critique. Il y a tout simplement trop de petits détails, émotions et événements qui sont laissés de côté. The Fault in Our Stars était différent, cependant, et a capturé beaucoup de ces petits détails qui sont si rarement montrés.
Pour commencer, la manière nonchalante avec laquelle les personnages ont abordé le cancer était parfaite. J’ai découvert que la capacité de plaisanter sur le cancer est assez courante chez les survivants et chez de nombreux patients. Pour nous, c’est un sujet avec lequel nous avons vécu et avec lequel nous sommes devenus plus ou moins à l’aise. J’ai découvert que les survivants du cancer font certaines des meilleures blagues sur le cancer. Je dois aussi applaudir les dépressions émotionnelles des personnages. Par exemple, lorsque l'un des personnages principaux, Augustus, tombe en panne devant une station-service, il ne pleurait pas de sympathie ou d'attention. Il était trop médicamenté ou avait trop d'émotions sans aucun moyen de les contrôler. Ces scènes m'ont donné des flashbacks.
Un autre moment précis a été lorsque la mère de Hazel lui a dit: "C'est normal de lâcher prise." Cet état brumeux, in-and-out, semblable à un rêve, est exactement ce dont je me souviens avoir vécu quand un médecin m'a dit: «Tu vas être bien, mon pote», juste avant que mon traitement n'entre en vigueur. Le film obtient également des points pour ne pas dépeindre tout le look chauve mais qui a encore des sourcils que certaines émissions de télévision et certains films semblent aimer.
Bien que je comprenais pourquoi tout le monde pleurait au théâtre à la fin, j'ai eu une réaction différente. Je pensais que la fin était heureuse. J'ai senti que le film capturait les petits détails et j'avais l'impression que mon histoire était enfin racontée correctement. Le film nous rappelle que même si Augustus et Hazel ont eu peu de temps ensemble, ils en ont profité au maximum et ont apprécié chaque instant. C'est le but ultime de la vie.
Ce qui ne va pas dans le film: Le film a quelques défauts. Le plus gros problème que j’ai eu, c’est que même s’il s’efforçait d’inclure des détails sur la vie avec un cancer qui ne sont généralement pas représentés, il montrait toujours une approche très hollywoodienne. Au début, je ne pouvais pas mettre le doigt dessus, mais après avoir revu le film, je pense que cela se résume au fait que le cancer n'est tout simplement pas si net et propre. Au sens propre. Cela implique beaucoup d'émotions, de changements corporels et beaucoup de fluides corporels sortant de différentes manières. Je n’essaie pas de dire que le cancer n’est que tristesse et douleur toute la journée - certains de mes plus beaux souvenirs, en fait, sont venus de l’année où j’ai eu le cancer - mais c’est quand même une vision trop polie. Le cancer peut être l'un des environnements stériles les plus désordonnés, et The Fault in Our Stars ne reflète pas tout à fait ce concept.
Un drame sur un femme en deuil souffrant de douleur chronique et de dépendance aux analgésiques, Cake a été nominée pour un Screen Actors Guild Award et un Golden Globe Award.
Critique: Dr Charles Kim, spécialiste de la douleur à Rusk Rehabilitation au NYU Langone Medical Center
Grade: B +
Ce que le film a bien: Cake se lance dans une tâche très difficile d’explorer l’état compliqué de la douleur chronique d’une manière que les gens peuvent j'espère apprécier et sympathiser avec. Le film aborde de manière convaincante de nombreuses choses que j'ai vues chez certains de mes patients, comme l'isolement, la dépression, la dépendance et la réalisation de soi. Les comportements d'accumulation de pilules, l'insomnie et les rapports sexuels douloureux décrits dans le film sont également assez précis chez certains patients. La douleur chronique peut être décrite comme une condition médicale nébuleuse et complexe, au mieux. Elle est mal comprise dans le monde médical et traditionnellement considérée comme un symptôme et non comme une maladie. Mais cela affecte environ un Américain sur cinq - environ 60 millions de personnes, plus que le diabète, les maladies cardiaques et le cancer réunis.
En tant que clinicien, il était tout à fait évident que Claire, jouée par Jennifer Aniston, n’était pas abuser des analgésiques OxyContin et Percocet de manière inappropriée pour sa douleur physique, mais se soignait également la dépression sous-jacente de son chagrin non résolu à la suite de la perte tragique de son fils. Cela devient un cercle vicieux. Elle a besoin de doses de plus en plus élevées de ces pilules, probablement en raison de sa tolérance accrue. Cette vulnérabilité sous-reconnue est souvent vécue avec l'utilisation chronique d'analgésiques, mais elle n'est souvent pas traitée jusqu'à ce qu'il soit trop tard. La douleur chronique est associée au suicide, un point Cake n’hésite pas à se faire connaître. En fait, les personnes souffrant de douleur chronique sont jusqu'à trois fois plus susceptibles de se suicider que celles de la population générale, probablement en raison d'un contrôle insuffisant de la douleur et d'une sous-reconnaissance de la dépression coexistante.
D'un point de vue clinique, Cake est un aperçu bien exécuté et contemplatif du monde sombre de la douleur chronique incontrôlée, de la dépression et de la dépendance. Le film peut être pleinement apprécié par ceux qui souffrent de douleur chronique, ou leurs proches, et apprécié par ceux qui ont vu les résultats gratifiants de la vie qui se produisent lorsque la maladie est bien contrôlée et gérée.